The apple

"Je veux conquérir Paris avec une pomme"

En peignant des pommes il pouvait, grâce à leurs couleurs et à leurs dispositions variées, exprimer un registre d'états d'âme plus étendu, depuis la sévère contemplation jusqu'à la sensualité et l'extase. Sur cette société, soigneusement ordonnée, où les choses sont parfaitement soumises, le peintre pouvait projeter les rapports propres aux êtres humains et les qualités du monde visible : la solitude, l'amitié, l'entente, les conflits, la sérénité, l'abondance et le luxe, voire l'exaltation et la jouissance.

L'habitude de travailler de cette manière avec des objets de nature morte reflète une attitude bien enracinée et fixée tôt dans son art, avant même que les pommes n'en deviennent un thème majeur. Mais par la remarque sur Paris et sur la pomme, nous devinons la gravité de la concentration particulière de Cézanne sur le fruit qui devait être pour lui l'instrument de sa plénitude. Il ne se contente pas de proclamer qu'il fera triompher son Moi effacé et refoulé grâce à d'humbles objets. En reliant son thème favori avec les pommes d'or de la légende, il lui donnait une signification plus grandiose et faisait allusion également à ce rêve d'une sublimation sexuelle, dont Freud et ses contemporains pensaient qu'elle constituait un but de l'activité artistique." Meyer Schapiro (1982), Style, artiste et société, Gallimard. and L'atelier de Cézanne, chemin des Lauves, Aix en Provence.

Il caso Cezanne

" Il y a quelque chose de paradoxal dans la célébrité de Cézanne; et il n'est guère plus facile de l'expliquer que d'expliquer Cézanne. Le cas Cézanne sépare irrémédiablement en deux camps ceux qui aiment la peinture et ceux qui préfèrent à la peinture elle même ses agréments accessoires, littéraires ou autres ...

Le mystère dont s'est entouré toute sa vie le Maître d'Aix en Provence n'a pas peu contribué à augmenter l'obscurité des commentaires dont a, d'autre part, bénéficié sa renommée. C'est un timide, un indépendant, un solitaire.

Exclusivement occupé de son art, perpétuellement inquiet et le plus souvent mal satisfait de lui-même, il échappa jusqu'à ses dernières années à la curiosité publique. Ceux là même qui se réclamaient de ses méthodes l'ont pour la plupart ignoré ... Il composa ses natures mortes, variant à dessein les lignes et les masses, disposant les draperies selon des rythmes prémédités, évitant les accidents du hasard, cherchant la beauté plastique, mais sans rien perdre du véritable motif, de ce motif initial de celui dont on se saisit à nu dans ses ébauches et ses aquarelles, je veux dire cette délicate symphonie de nuances juxtaposées, que son oeil découvrait d'abord mais que sa raison venait aussitôt et spontanément s'appuyer sur le support logique d'une composition, je veux dire cette symphonie de nuances juxtaposées, que son oeil découvrait d'abord mais que sa raison venait aussitôt et spontanément appuyer sur le support logique d'une composition, d'un plan, d'une architecture."

Maurice Denis (1920), Théories, 1920. and la montagne Sainte Victoire, route du Tholonet.